从汉服之美感悟文化之韵
◎ 本报记者 漆世平

 

四川成都洛带古镇身着汉服的游客。 蔡伊羚 摄

“龙腾洛带·游园寻福”活动现场身着汉服的奏乐者。

 

    汉之古朴、唐之飘逸、宋之淡雅、明之端庄……今年央视春晚上,中国传统纹样创演秀《年锦》惊艳四座,不同朝代的服饰、妆造之美给全国人民留下了深刻印象。随之而来的是,“汉服热”持续升温,各社交平台被“汉服秀”照片霸屏。在四川成都的洛带古镇、河南洛阳的洛邑古城、江苏苏州的古典园林……汉服和古风建筑的适配度让人心动,更让人感叹汉服之美。

    围绕“汉服热”这一话题,近日,记者就汉服究竟有多“热”,“汉服热”给文旅消费带来什么影响,以及如何让汉服在新时代绽放更加绚丽的光彩,展开了一系列采访。

    ◆汉服究竟有多“热”?

    汉服日渐融入日常生活

    衣裙轻舞,环佩叮当,巧笑倩兮,花钿灼灼……近段时间,在成都市龙泉驿区洛带古镇的街头巷尾,随处可见身着汉服、头上簪花的游客。

    “春节前,我在网络上看到洛带古镇的汉服簪花妆造,立刻被吸引住了,便趁着假期约上小姐妹来到古镇拍摄汉服簪花照。”在洛带古镇的博客楼,记者遇见了来自四川遂宁的游客邓雪儿,只见身着汉服、头上簪花的她站在博客楼前摆出各种拍照造型。“洛带古镇的青砖灰瓦与汉服特别搭,这里古风氛围浓厚,完全不会因穿汉服被人关注而觉得尴尬。”邓雪儿告诉记者,她和小姐妹不仅穿着汉服在景区打卡点拍照,还品尝了洛带特色小吃,感觉像经历了一场穿越之旅。

    记者发现,洛带古镇的街道两旁,200米范围内就有近10家汉服体验店;沿着街道往前走,每隔一段距离便能遇见三三两两身着汉服的游客。记者走进一家汉服体验店,店内各式各样的汉服琳琅满目,几位汉服妆造师正忙着为顾客做汉服簪花造型,汉服展示区也挤满了正在挑选汉服的游客。“一天大概要接待50位顾客,忙得脚不沾地。”汉服体验店负责人李亨蓉告诉记者,自去年11月汉服簪花妆造在洛带古镇火起来后,店里线上线下的预约和接待量都翻了好几倍。

    同样,在洛阳市老城区洛邑古城,游人如织。行走在洛邑古城古色古香的建筑群落间,满目都是穿着唐代襦裙、明代马面裙,绾青丝贴花钿的游人。带着家人到洛邑古城游玩的北京游客张佳新告诉记者:“在这座古城里,穿着汉服的古装佳人或倚窗凝思,或在路边吃涮牛肚,古与今,雅与俗共存,置身其间,仿佛穿越时空,梦回大唐。”

    “汉服热”源自中华儿女血脉里流淌的文化自信。当下,在景区景点、街头巷尾、公交地铁,穿汉服已稀松平常。汉服,已日渐融入人们的日常生活。

    家住苏州市的郭丽自去年春天入手人生第一套汉服后,便彻底入了“汉服坑”。“周末出游、日常上班,汉服已经成为我的日常生活服饰,特别是当穿着汉服置身苏州的古典园林之间时,更加深刻地感受到了中国古典园林艺术的魅力。”郭丽向记者分享道,她从刚开始穿汉服到慢慢学习汉服的历史、形制等,对中华优秀传统文化的喜爱一发不可收。“目前,我拥有4套唐制、6套明制汉服。”郭丽介绍,春节期间苏州穿汉服可免费乘坐地铁,她还特意穿上汉服去地铁里感受那浓厚的汉服氛围。

    令人欣喜的是,不仅在中国,汉服的风也吹到了世界各地。在各社交平台,经常可以看见中国留学生、非遗传承者等身穿汉服出现在法国巴黎、英国伦敦等地的街头,用自己的方式传播汉服文化。

    ◆“汉服热”给文旅消费带来什么影响?

    汉服激活文旅消费密码

    汉服作为中华优秀传统文化的载体,蕴藏着古人独到的文化底蕴与厚重的审美匠心。当传统的汉服与现代社会相遇,文旅消费也释放出了新的活力。

    “‘汉服热’催生了新的文旅消费场景。”据洛带镇综合便民服务中心主任姜君介绍,随着“汉服热”的兴起,洛带古镇景区汉服妆造、汉服摄影等相关的商家业态也随之兴起。“我们还特意在景区内设置了一些适合穿汉服拍照的点位,提高游客打卡率。”姜君希望更多人来到洛带古镇,穿上汉服,簪上花环,去触摸这个有着1700多年历史的古镇的古老脉搏。

    “汉服‘出圈’带动产业‘扩圈’。”据洛阳市老城区文旅产业发展服务中心副主任张芳芳介绍,随着来老城区体验汉服的游客持续增多,各种各样的产业串“链”成群,对文旅市场的支撑更加强劲有力。她举例说,老城区的汉服体验店从过去的60余家发展到如今的800余家,民宿经济也日益火爆,从原来的100家左右增加到如今的500余家。“‘汉服热’延伸到更多产业链条,无形中也催生了很多就业岗位。大家的就业机会多了,收入也提高了。”张芳芳表示。

    “汉服热”也带动了一波传统文化消费热潮。记者在各大电商平台搜索“汉服”关键词发现,各类汉服产品都有不错的销量,一些热销款式的马面裙,单品售卖数万件,与汉服相关的书籍也悄然走俏。

    当然,“汉服热”的背后,也有一些问题需要思考。记者调查发现,不少景区景点的汉服妆造、摄影水平参差不齐;市场上汉服产品多、精品少,质量良莠不齐,有的产品甚至在设计、宣传中出现常识性错误。另外,不少人对于汉服的知识非常欠缺,对汉服的形制、礼仪等不太了解,服饰文化传承与创新设计优秀人才缺口也比较大。这些均不利于汉服产业和文化的持续发展。

    ◆如何让汉服在新时代绽放更加绚丽的光彩?

    在守正创新中让其更具实用性和生命力

    “汉服热”是潮流,也是趋势,对于中华优秀传统文化的传承弘扬具有重要意义。今年政府工作报告提到“推动文化传承发展”“大力发展文化产业”等内容。那么,我们应该如何利用好“汉服热”,让汉服在新时代绽放更加绚丽的光彩?

    “为了让汉服更加可触可感地走进人们的生活,我们曾举办了‘龙腾洛带·游园寻福’、桃花汉服诗会等活动。”姜君建议,各地可以“汉服热”为切入口,举办“汉服游园”“汉服诗会”等丰富多彩的汉服文化体验活动,让人们在沉浸式体验汉服之美的同时,学习礼仪礼节,感受中华优秀传统文化的魅力。姜君特别提到,在注重活动开展、氛围营造的同时,还应引导商家提升汉服妆造、拍摄及服务水平,以更加专业和暖心的服务满足人们的汉服体验需求。

    “传承中华优秀传统文化,要做,就要认真做。”张芳芳希望,相关专家学者和媒体等能多做一些科普和引导,把汉服的基础知识讲清楚,让商家知道怎么设计、如何生产,让消费者不仅喜欢穿汉服,也能深入了解汉服相关知识。她以洛阳举例说,去年洛阳便成立了洛阳汉服研究院,专家学者通过线上线下推广、普及汉服知识。在人才培养方面,张芳芳认为,大专院校及职业学校可以考虑增加汉服相关专业,为文化传承与创新设计人才提供学习深造、研修交流的机会,培养更多更专业的汉服设计师、妆造师、摄影师等,满足社会和行业对汉服相关优秀人才的需求。

    “在珍视和保护汉服文化的同时,我们也应积极寻求创新与发展,使其焕发时代光彩。”深耕服装设计领域多年的陈廉文,对中华传统服饰有着深厚的情感与独特的见解,她呼吁政府、媒体、教育机构等共同努力,加强对汉服文化的推广和扶持,增强公众对汉服文化的认知和认同,进而提升民族文化自信。陈廉文强调,汉服文化的传承弘扬要从娃娃抓起,她建议中小学校积极举办“汉服进校园”“汉服成人礼”等活动,并增设中华优秀传统文化课程,让孩子们在亲身体验中感受汉服之美,学习中华优秀传统文化知识。她还提议大中小学校可以考虑将汉服作为校服或毕业典礼礼服的选项,以此展示中华优秀传统文化的魅力。在谈到汉服设计时,陈廉文表示:“汉服设计需要紧跟时代潮流,将传统服饰文化的精髓与现代审美理念相融合。这样设计出来的汉服既能展现传统之美,又能符合现代人的穿着需求,更具实用性和生命力。”陈廉文坚信,通过这样的创新设计,汉服能够更好地融入大众生活,成为展示中华优秀传统文化魅力的重要载体。

 

当前:A1版(2024年03月21日) 上一版 下一版