7月2日下午，山东省泰安市泰山区化马湾乡北崖村广播喇叭一响，拎着小马扎的乡亲们便陆续聚向村头广场。

    胡琴弦动，板鼓轻敲，有两百年历史的泰山胡琴戏腔裹着暖风漫开——这是化马湾乡显祖剧团“一年一村一场戏”的寻常一幕。十年间，这群白天扛锄头、晚上穿戏服的农民演员，在团长王兴秋的带领下，自掏经费守艺传承，让濒危剧种重归乡野烟火，也把草根戏台带到了省级舞台的聚光灯下。

    白天种地晚上唱戏

    众人捐资撑起乡村剧团

    显祖剧团前身是化马湾乡本土庄户剧团，2016年正式组建。全团22人都是土生土长的本地村民，其中乐队7人、演员15人，年龄最长79岁、最小36岁。他们是果农、是商贩、是种了一辈子地的老人，白天忙农活是生活底色，傍晚收工拍掉尘土，拎上胡琴、抱上戏服，就凑到排练场开嗓走台。

    “都是庄稼汉，全凭一股子热爱凑在一起。”团长王兴秋说，剧团起步时没经费、没场地、没像样的设备，全靠团员你凑我捐撑着。

    条件虽然简陋，规矩却不含糊。成立之初，大伙就定下“为农村写、为农民演”的铁规则：没有专业演员就一人分饰多角，没有成套道具就动手缝制，没有固定排练场，街道巷口、村委大院、田间地头，哪里不能开唱？

    “忙完一天活，唱上两段比啥都解乏。”有老团员说，十年下来，唱戏早已不是消遣，而是成了生活里拆不开的一部分。这份从泥土里长出来的真诚，也让这支草根队伍被乡亲们亲切叫作“庄稼汉剧团”。

    公益演出惠民

    剧团让乡亲念念不忘

    显祖剧团最扎实的坚守，是让濒临失传的泰山胡琴戏，重新在乡野间有了声响。

    这个有着两百年历史的本土稀有剧种，曾几近销声匿迹，既无完整曲谱留存，也缺少专业传承人。王兴秋带着团员寻访老艺人、翻找泛黄手抄本，一字一句抠唱腔、一招一式磨身段，还融入山东梆子、莱芜梆子等剧种精华，硬是把沉寂多年的老调唱活了。

    为打磨表演，剧团邀请山东梆子表演艺术家、一级演员武兰香长期担任艺术指导。武兰香全程公益帮扶、分文不取。“他们没受过科班训练，可我从他们眼里看到了热爱。”武兰香说，自己帮着细抠身段、规范唱腔，就是想让这份泥土里长出的艺术走得更稳、传得更远。

    剧团的演出多是公益惠民场，从没向乡亲收过一分钱，却收获了沉甸甸的情谊。

    王兴秋回忆往事：早年下乡演《樱桃符》，戏文都是接地气的乡土真情，台下观众看哭了一片。散场时，一位老太太迟迟不肯离去。第二年剧团再到该村演出，老人早早就等在戏台边，一见面就握住他的手念叨：“你咋才来！”

    一句“咋才来”，说明剧团的戏，真的被老百姓放在了心上。

    深耕乡土原创戏曲

    从田间地头唱到省级舞台

    剧团坚持写身边事、演身边人，把反诈宣传、养老话题、邻里矛盾等现实主题糅进戏文，先后推出《龙湾姑娘》《泰山荷塘》《天下樱桃》等十余部原创作品。

    十年坚守，剧团的戏台也从化马湾的村头，一步步走向更广阔的舞台。如今，剧团常年承接送戏下乡等惠民演出，足迹遍及泰安及周边区县，累计演出近千场，惠及观众20万人次。

    这份泥土里长出的热爱，也收获了专业认可。剧团先后斩获市级以上奖项5项。2025年11月，剧团走上省级舞台，参加“乡风文明”山东省小戏小剧展演，获评省级“优秀团队”荣誉称号。

    一支剧团，带活了一方乡风。随着剧团名气渐长，化马湾乡的文化氛围悄然改变：闲暇时打牌闲聊的少了，听戏看戏的多了。原本小众的传统戏曲，成了乡里最受欢迎的文化活动，也成了传播乡风文明、凝聚人心的重要载体。

    “老百姓爱看什么，我们就演什么，老祖宗的东西不能丢。咱农民自己写、自己演，演给乡亲们看，这戏才有根。”王兴秋说。

    什么是新时代的新大众文化？显祖剧团给出了生动答案：是土地里长出的热爱，是普通人撑起的舞台，是老腔调里的新生活。泰山脚下的胡琴声穿过两百年岁月，正稳稳唱响在每一个寻常的乡村日子里，点亮了乡野文化的一片星空。