近年来，网剧在人们的生活中占据着越来越重要的位置。相关数据显示，包括网剧在内的网络视听节目服务，已成为年青一代获取信息、享受视听娱乐的主要渠道。因此，网剧也受到越来越多电影导演的青睐，其中不乏一些知名的一线导演，国产网剧产业能否因为他们的加入迎来新的机遇？
文化产业成熟后的大势所趋
几年的积累、沉淀和发展为网剧的工业化升级和精品化打下了基础。2017年以来，各视频平台都出现了一批流量、口碑双高的自制内容。网剧的制作日益成熟，题材多样，在社交媒体上反响热烈。
网剧产业化的快速发展，低成本已不再是当下网剧发展的特点。随着大量资本的涌入，如今的网剧投资动辄几千万元，一些剧集可达上亿元，制作成本甚至可以比肩电影。另一方面，网剧在内容表达上有着灵活性和多样性，在时间上也不像电视剧受播出时长的限制，有的导演可以用5分钟在网络平台讲述一个故事，也有的导演可以用1个小时表达他的思想和观念。同时由于受众面更广，容易吸引年轻观众，越来越多有丰富从业经验的导演加入网剧创作，这也是文化产业成熟发展之后的大势所趋。
不过，质疑声也此起彼伏。批评的声音认为：“在如今中国电影本就佳作日渐稀少的情况下，电影导演居然还分散精力去拍网剧，这是不务正业。”
然而，为什么越来越多的电影导演跨界到网剧领域？导演韩三平认为，发展了短短几年的网剧产业未来很有可能会比电影产业做得更大。“我曾经跟很多电影人说过，网剧对我们中国的从业者来说是一个巨大的机会。视频网站是高新技术的传播媒体，可以迅速地将内容产业传递给每一个人，这是不可阻挡的。但电影还不行，电影上映后需要买票去电影院看，所以网剧的传播力远远高于电影。”对于电影、网络和网剧的思考，导演陈可辛很坦然，他认为：“这就是电影人需要面对的现实，尽管电影院的数量在不断增加，但并不代表会有更多的观众走进电影院，对于出生于网络时代的年轻人而言，电影院不再是观看电影的唯一圣地。”
电影导演经验会逐渐改善网剧质量
网剧的产业化、规范化和精品化以及网剧市场的巨大潜力让一些有想法的电影人把参与网剧创作作为拓展事业的平台，不少电影人已取得了不俗的成绩。有数据显示2017年我国新上线网剧206部，这些网剧的观众也大多是年轻人，追网剧似乎成为很多年轻人每天生活的必备环节。但值得注意的是，虽然网剧的数量可观，但是真正的精品却很少，令人深思。网剧要想真正赢得口碑，还需“精耕细作”。
企鹅影视天璇工作室总经理方芳说：“电影导演入局带来了更为品质化的内容以及更广阔的制作格局，推进网剧更加精品化。我们邀请电影导演合作，并非看中其名气，主要还是基于作品本身，希望其能把大银幕的制作经验以及对题材的驾驭能力带到网剧领域来，让网剧的品质和观感更符合当下需求日趋多样，对精品内容更加渴望的用户。”
有丰富从影经验的导演为网剧带来了电影质感，但是大咖导演不是万能的灵丹妙药。现阶段，网剧的主要受众仍然是年轻观众，网剧与互联网的密切关系要求导演在创作过程中充分理解年轻观众。广受欢迎的《河神》就采用了资深电影人和年轻制作团队合作的方式：资深电影人把控网剧的基调，更懂得年轻观众心理的90后则负责实际操作，大咖导演和年轻制作团队合作既保证了网剧的质量，同时也扶植了青年影视从业人员。
优秀网剧热销海外拓展新空间
从全球角度看，网剧的发展是全球趋势，而中国正在积极参与这一进程。近一年来，国产优质网剧纷纷出海，带着中国故事在海外取得了不俗的成绩。精品网剧出海，讲好故事是关键。方芳说：“网剧市场已经从粗犷式走向了精品化的道路，很多优秀的作品已具备了在国际市场上的竞争力。我们也相信，未来还有更多中国‘好故事’走出国门。”不过目前，出海网剧类型还比较单一，《白夜追凶》《河神》《无证之罪》等悬疑题材网剧占据了出海网剧的半壁江山，中国故事和文化还有很大的可挖掘空间，多元网剧格局也有待进一步实现。在内容为王的网剧时代，不管是国内还是海外，只要故事讲得好，制作精良，各种题材的网剧都能找到它们的观众。
电影导演入局网剧，他们将把院线电影的热情延续到观众的客厅和电子屏幕上，在大部分业界人士看来，这有助于网剧优质内容的生产，有助于网剧的可持续发展。清华大学教授尹鸿认为：“大浪淘沙之后，网络剧必然会在社会各种力量的推动下，成为中国文化内容产业的重要组成部分。” （据光明网）
