我看莫奈和毕加索

       今年国庆期间，成都博物馆举办了一场西方现代艺术画展。对于我这个艺术爱好者来说，能在家门口看到大师的真迹，真的很难得。这次展出的作品包括了18世纪到现代的各个流派的主流画家作品，其中最打动我的是毕加索和莫奈的作品。在灯光的照射下，我可以清晰地看到他们的笔触和用色，而他们所用的颜料，到现在看起来仍然像新的一样，没有一丝岁月的痕迹。
       先说说莫奈的睡莲，他的作品可谓是精品中的精品，特别是《睡莲》系列。圆形画布的《睡莲》，莫奈创作了4幅，这次展出的是其中一幅。我来到画前，仔细观察莫奈的用色和他画的睡莲形态，感觉每一朵睡莲都是不一样的。它们躺的姿势、花瓣的朝向和形状，莫奈将它们表现得淋漓尽致，特别是他的用色，因为他是印象派的代表，所以整个画面给人一种朦胧之感，像有一层薄薄的雾。但是细细观察之后可以发现他用的颜色是有变化的，以一个主要的颜色为基调，其它的颜色都是相近色。据说莫奈专门在自家的后花园建了一个睡莲池，观察了30多年的睡莲，难怪他能画出如此好画。
       印象第二深的是毕加索的作品。早在我读小学时，就曾在成都当代艺术馆参观过毕加索的作品。那一次展出的毕加索作品很全面，展示了他作品风格的变化——从写实到抽象。那次之后我就喜欢上了毕加索的作品，觉得他的作品变化多端，每一个线条或形状都可以任人去想象。而我这次参观的画展共展出四幅毕加索的作品，分别是致敬克拉纳赫的两幅版画《维纳斯与爱神》，还有一幅立体主义风格的油画《静物：壶、玻璃杯和橙子》以及《和平鸽》。主办方将这四幅毕加索作品放在展览接近“尾声”的部分，我想是压轴大戏的意思吧，正是因为毕加索的作品融合了各个门派的风格，他的画才如此的变化多端，每一条线条都充分地展现出它最明显的特点，让人百看不厌。
       观看这样的画展，我不仅见识了各个流派的代表作品，充分地了解了每一种绘画的风格和它们各自的特点，更是拓展了我的见识，这真是一次收获颇丰的行程。
       成都市石室天府中学
       国际部高二学生 赵尤尔